De sonhos lúcidos e coisas etéreas

A música sempre se renova, como dizia a canção, o novo sempre vem mas, ele só chega porque usou o que veio antes, nos ombros de quem precedeu se dá a ascensão.

Quanto a quem são esses antecessores, podemos discorrer sobre o assunto até o final dos tempos sem chegar a um consenso, tudo bem, cada um de nós terá um par de artistas que são nossa referência, aqueles que levaremos para a tumba, embalaram nossa vida e sempre recorremos em qualquer momento da vida seja para rir ou chorar.

Entre as bandas que eu amo e que foi uma das razões para conhecer meu marido, está o Cocteau Twins.

Originários da Escócia, são uma banda que, de certa forma, nunca atingiu o mainstream o que é dizer pouco sobre eles afinal, o que é maninstream? Vender milhões de discos? Videos cheios de efeitos especiais? Ser uma celebridade ou influenciador digital? Alheios a isso tudo, Cocteau Twins tem uma base sólida e fiel de fãs que ultrapassam gerações, seu legado na música já foi documentado e reconhecido e quem ouve ao menos uma de suas músicas, jamais será mesma pessoa.

Os discos que produziram moldaram uma geração e criaram um estilo musical que influenciou bandas como Beach House, M83, Medicine e muitos dos artistas pop da atualidade. O som único moldou o que se convencionou chamar de 'dream pop', 'ethereal' 'shoegaze' e outros nomes que passaram a definir aquele tipo de som nunca antes ouvido.

Mas afinal, qual a relevância deles? Porque o CT tem um séquito de fãs irredutíveis que até hoje sonham com uma possível reunião da banda (acabaram em 1997) e consomem avidamente todo e qualquer material que exista sobre a banda? Poucos artistas possuem seguidores tão devotados.

Talvez seja a voz inigualável de Liz Fraser cantando em um idioma que não entendemos, com jogos de palavras e possuída por algum espírito milenar que fala através dela. Já disseram que sua voz seria a voz de Deus, eu concordo, se Deus tiver uma voz tem de ser a dela. Texturas ininteligíveis, frases abstratas, sem sentido e que fazem todo o sentido, pronúncia única que transforma palavras em magia pura e uma aparência de quem repentinamente caiu dos céus para andar entre os mortais, com seus olhos quase transparentes e ar de pureza imaculada, inviável a mãos humanas.

Pode ser o talento de Robin Guthrie e suas guitarras sobrepostas, cheias de efeitos e que mostraram ser possível reinventar o instrumento depois de Hendrix. Guthrie é capaz de nos deixar atônitos, perplexos, em êxtase ou choque, depende de como toca sua guitarra. As texturas que produz, seus riffs e melodias abordam os ouvidos de forma ímpar e atingem o cérebro feito uma camada de xarope doce que vai, aos poucos, corroendo a consciência e nos inundando de especiarias e temperos que jamais poderíamos conceber. Guthrie descobriu outro caminho das Índias e nos levou até lá para nunca mais voltar, quem ouve sua música está fadado a ser seu eterno refém.

Talvez seja o baixo de Simon Raymonde, o segundo baixista da banda (Will Heggie foi o primeiro durante a fase pós-punk da banda e responsável pelos baixos incríveis de 'Garlands' e 'Head over heels'  saindo em seguida para formar o Lowlife) e suas linhas marcadas, harmônicas, profundas, que se incorporam às guitarras de Guthrie muitas vezes fazendo com que soe feito outra camada de guitarras ou relembrando Peter Hook e seu baixo melódico. O contraponto exato ante a delicadeza da voz de Liz e seus arpejos e construções vocais inusitadas.

Fato é que o conjunto desses três transformou a música, nunca mais houve uma banda igual e talvez não vejamos em nosso tempo de vida algo parecido. Você pode gostar de música mas, gostar de Cocteau Twins é mergulhar fundo na alma do som, deixar-se levar por um rio de sensações que doman o corpo sem pedir licença, sentar-se a uma mesa de banquete em que pequenas pérolas são servidas e explodem na boca ao serem mordidas, trazendo sabores que paralisam os sentidos e nos fazem chorar de prazer.

Cocteau Twins não é uma banda para poucos e digo isso não de forma arrogante ou elitista. Para apreciar Cocteau Twins, você precisa ser mais do que humano, precisa estar além de impressões terrenas e convenções pop rock seja o que for. Você precisa gostar de alquimia, baixar a cabeça e admitir que não sabe nada e deixar a banda lhe conduzir pelos meandros da música que não é deste plano e quem sabe, conseguir o feito de transformar vida em ouro.

Eles ao menos, conseguiram.

PS: se quiser conhecer um pouco mais da banda, fiz uma playlist no Spotify.

Music that you can embrace

This one goes in English 'cause I really want a good friend of mine to be able to read it thus, apologies to my local friends, deal with it my dears.

Some time ago, whilst having some - quite a lot must say hahaha - drinks at my place we were listening to vinyl records which have become, in the recent years, quite fashionable if not posh.

Well, I'm from a generation that grew up to vinyl records, there were no such things as streaming, download or internet radios. If you were really into music the only way to get in touch with new releases and new bands was through a few local magazines or, if you could afford it, imported ones such as NME and others.

The main conduit for getting new music was going to the record shops located in what we call GALERIA DO ROCK - something like ROCK MALL in a free translation - which were actually two different 'malls': one indeed more specialized in rock on its purest or hardest version and other more specialized in indie bands, gothic and other assorted music and which was my preferred spot.

But before going there you had to know exactly what you wanted, records back then were way too expensive and, not surprisingly at all and still true today, local stores sold only what the major record labels wanted so the bands and artists you liked were most of the time out of the range of your wallet.

What we used to do was getting as much information we could on the band or artist we wanted and only then go to the mall and to specific stores not to buy the record itself since that would require sometimes a whole year of savings but ask the owner to 'tape' the records we wanted.

We would inform him the records we wanted taped, he would name his price - the cassete tape would either be ours or bought from him at a very reasonable price - and tell us to come back in a few days or weeks depending on what we had ordered, rare albums would take more time whilst more 'popular' ones would be ready in a couple of days.

Those tapes would then be passed from hand to hand till sometimes they got so worn out that they sounded like a broken radio. From those tapes we would then select the bands we liked the most and then save money to buy the actual record, in vinyl.

We would then pass on the records we bought kinda in a way of a book club and that's when you got in touch with a whole lot of new bands, it was a time of LISTEN TO THIS, LISTEN TO THAT and so on, access to music was so difficult that we valued each and every chance we got back then.

Not saying that the internet, streaming and others killed music, I really love it cause it is practical and you don't have to carry a CD case with the music you want to hear during the day what could be quite tiring, anyone who had a portable CD player knows what I'm talking about.

You can now get in touch with new music in a fast and easy way but you still have to do some research even if the streaming algorithm is there to push you into new bands based on what you listen, that is the machine telling you what to listen to and even though it is quite tempting and easy, I still believe that the best way to get in touch withe new music is doing that search yourself, use the machine logic in your favor but most of all read magazines and online publications about music, follow bands and artists on social media and mainly, talk to people that love music as much as you, nothing can replace or ever take place of human contact, talking to other people about music and sharing tastes, opinions and impressions, that is something no machine will ever be able to do.

And that is something vinyl will never loose. Even though digital and online music made our lives much easier, the ritual of touching and album, taking the record out of its sleeve, placing it on the turntable, picking up the needle gently and slowly dropping it on that thin space before the first track is magical, ritualistic, is a bond that digital music will never be able to reproduce.

Or, as my great Scottish mate would say, that's music you can embrace...